Karakteristike romantizma: porijeklo, karakteristike, djela i autori

inicio » cultura » Karakteristike romantizma: porijeklo, karakteristike, djela i autori

Romantizam je bio estetski i kulturni uragan koji je zauvijek promijenio naš način razumijevanja umjetnosti i modernog senzibiliteta, istinski revolucija subjektivnog koji se prvo proširio u Evropi, a ubrzo nakon toga i u Americi.

Rođen između kraja 18. i početka 19. stoljeća, burno je reagirao protiv reda i hladnoće neoklasicizam i sigurnosti prosvjetiteljstva; na njihovo mjesto postavio je emocionalni impuls, maštu, mit, nostalgiju za prošlošću i kreativna sloboda bez akademskih veza.

Šta je romantizam?

Romantizam se shvata kao kulturni, umjetnički i književni pokret koja zagovara nadmoć osjećaja, intuicije i individualnog iskustva, distancirajući se od ideje da razum objašnjava sve.

Iz Engleske i Njemačke, a ubrzo i Francuske, njeni odjeci proširili su se kontinentom i prešli Atlantik: u književnosti, muzici, slikarstvu i arhitekturi traženi su novi oblici, priroda je ponovo otkrivena kao ogledalo duše i vrata su otvorena... sublimno, do neopisivog što se kreće čak i kada je uznemirujuće ili strašno.

Porijeklo, etimologija i širenje

Na filološkom nivou, pridjev "romantični" povezan je s francuskom riječju romantique, izvedenom od riječi roman (roman), termina povezanog s tekstovima na romanskom jeziku, a postao je popularan u 18. stoljeću u anglosaksonskom svijetu sa značenjem "slikovit" ili "sentimentalan"; to potvrđuje James Boswell 1768. godine, čiji spomeni anticipiraju senzibilitet koji će se kasnije kristalizirati u romantičan naspram klasičnog u Njemačkoj.

Moderna kritika, s glasovima poput Renéa Welleka, naglašavala je da je "romantični" započeo kao način razmišljanja i osjećanja, a ne kao zatvoreni stil; Friedrich Schlegel je koristio termin krajem 18. stoljeća za "progresivnu univerzalnu poeziju", a 1819. godine "Romantiker" se pojavio kao naziv škole, dok su u Španiji "Romantični" i "Romantični" koegzistirali sve dok se potonji nije stabilizirao prema 1818.

Filozofski i književni početak crpi inspiraciju iz njemačkog pokreta.Sturm und Drang» (Oluja i impuls), koja se između 1767. i 1785. pobunila protiv racionalizma; ubrzo nakon toga, „Lirske balade“ Wordswortha i Coleridgea (1798.) ojačale su klimu povoljnu za maštu, koja je dijalogizirala s historijskim konvulzijama tog vremena, među kojima su Francuska revolucija i preoblikovanje Napoleonove Evrope.

Njegovo širenje bilo je brzo: u Francuskoj su se povezivala imena poput Chateaubrianda, Victora Hugoa ili Théophila Gautiera; u germanskoj sferi blistali su Goethe, Novalis, Schelling ili Fichte; u anglosaksonskom svijetu Byron, Keats ili Mary shelley; u Sjedinjenim Državama, Washington Irving, James Fenimore Cooper i Edgar Allan Poe ostavili su svoj trag; a u Španiji, Larra, Espronceda, Bécquer i krug okupljanja poput El Parnasilla u Madridu ili Arsenala u Parizu su se isticali, s ruskim odjecima u Društvu Arzamas.

Bitne karakteristike i karakteristike

Romantični ideal izgrađen je u suprotnosti s neoklasičnim akademizmom i njegovom vjerom u red i normu, promovirajući estetiku intenziteta: subjektivnost, emocije, mašta i formalna sloboda.

• Odbacivanje neoklasicizma i prosvjetiteljskog racionalizma: kalupi se ruše, pravila se relativiziraju i teže se neviđenim ekspresivnim rješenjima.
• Uzdizanje osjećaja i individualnog iskustva: "ja" postaje pokretačka snaga stvaranja.
• Pobuna protiv normi: Aristotelova "tri jedinstva" se osporavaju, proza ​​i stih se miješaju, a u drami se pojavljuje polimetrija.
• Kult samog sebe i individualizam: umjetnik se emancipuje od patronaže i potvrđuje sebe kao genijalno jedinstven i neponovljiv, često pogrešno shvaćen.
• Originalnost kao vrhovni kriterij: novost je važnija od imitacije klasične prošlosti.
• Uzvišena nasuprot klasičnoj ljepoti: ljepota u ogromnom, olujnom i neodoljivom.
• Fantazija, snovi i natprirodno: uspon snova, vizija i sablasnih atmosfera.
• Historijska nostalgija: idealizirani pogled na srednji vijek i određene nacionalne prošlosti.
• Dijalog s barokom: ukus za kompozicijsku slobodu, efekat i bujnost.
• Egzotizam i primitivizam: orijentalizam i idealizacija američkog Indijanca kao "plemenitog divljaka".
• Interesovanje za popularnu kulturu: zbirka legendi, romansi, balada i poslovica; fokus na folkloru.
• Nacionalizam: „kolektivno ja“ kao historijski i kulturni identitet, s narodnim jezicima u prvom planu.
• Omiljene teme: ljubav, strast, smrt, sudbina, priroda kao metafora za dušu, religija i nordijske mitologije, srednjovjekovlje, orijentalizam.
• Etički i politički idealizam: posvećenost uzrocima svog vremena i, ponekad, reakcionarne tendencije.
• Otvoreni rad: vrijednost nedovršenog, nesavršenog i nedovršena kao gest slobode.

Paralelno s tim, učvršćuje se ponovno otkrivanje prirode: pejzaž prestaje biti kulisa i postaje simbolični protagonist; uzburkano more, maglovite planine ili sjenovite šume funkcioniraju kao projekcije raspoloženja.

Ponavljajuće teme romantizma

Romantični pisci i umjetnici okrenuli su se širokom repertoaru motivi koje, međutim, dijele iste emocionalna vibracija i maštovito, s posebnom pažnjom na ono što nadilazi razum i historijske sile svog vremena.

• Ljubav, strast i neodoljiva emocija; rana razočaranja i melanholije.
• Nacija, historija i narod; oživljavanje tradicija, legendi i nacionalnih simbola.
• Religija, nordijska mitologija i duhovnost; misteriozno i ​​sveto.
• Srednjovjekovna fantastična mašta: dvorci, ruševine, stvorenja i viteštvo.
• Orijentalizam i svijet američkih Indijanaca kao alternativni horizonti.
• Smrt (sa posebnim fokusom na samoubistvo) kao egzistencijalna granica i poetska tema.
• Neukroćena priroda kao metafora za unutrašnji svijet i sukob "ja".
• Buntovni, tragični i sanjarski junak, nezadovoljan sa Reality Socijalna.
• Pobjegnite u fantastične i gotske univerzume, daleko od svakodnevnog razočaranja.
• Formalna sloboda: prekid s krutim metrikama i potraga za novim slikama.
• Otvoreno i nesavršeno djelo kao odbacivanje klasičnog zatvaranja.

romantična književnost

Književnost je bila privilegovana laboratorija romantizma: subjektivna lirska poezija je krunisana, narativ je proširen istorijskim i gotičkim romanom, a pozorište je postalo popularni govornik čežnje za slobodom, identitetom i emocija.

Romantična ironija se učvrstila, popularni oblici (romanse, balade) su oživljeni, a serijske serije su eksplodirale; pojavila se slika ili članak o običajima i sklonost narodnom jeziku, s odlučnom odbranom nacionalnih jezika od hegemonije italijanskog u opera i klasičnih kanona u književnosti.

U pozorištu, romantična drama je miješala stih i prozu, umnožavala metriku (polimetriju) i napuštala "tri jedinstva"; pojavio se čak i melolog, a pozornica je postala prostor mašte i pobuna estetski.

Ključni autori i djela

• Johann Wolfgang von Goethe (1749-1832): Faust, Prometej, Nesreće mladog Werthera; figura mosta iz "Sturm und Drang".
• Friedrich Schiller, Novalis i braća Grimm: Germanofonski impuls ka mitovima, baladama i romantičnoj filozofiji.
• Lord Byron: Hodočašća Childe Harolda, Kain; arhetip pobunjeničkog junaka.
• John Keats: ode i pjesme koje kanoniziraju engleski romantični senzibilitet.
• Mary Shelley: Frankenstein: Dijalog između nauke, modernosti i unutrašnjeg čudovišta.
• Victor Hugo: Misérables, Notre Dame de Paris; pesnik, dramaturg i monumentalni romanopisac.
• Alexandre Dumas: Grof Monte Cristo, Tri mušketira; historijski i avanturistički romani.
• Edgar Allan Poe: Gavran, Ubistva u ulici Morgue; pionir horora i detektivskih priča.
• Emily Brontë: Orkanski visovi; vrhunac kasnog engleskog romantizma.
• José de Espronceda i Mariano José de Larra: španski glas između satire, lirizma i kritike.
• Gustavo Adolfo Bécquer: Rime i legende; Postromantična osjetljivost na španskom jeziku.
• Washington Irving i James Fenimore Cooper: Romantični otisak na Sjedinjene Američke Države.
• Jorge Isaacs (Marija), Esteban Echeverría, Andrés Bello i José Mármol: stubovi u Amerika Latinski.

Romantična muzika

U muzici, romantizam je proširio orkestar, obogatio harmoniju, dao slobodu melodiji i istražio maksimum dinamičkih i tembralnih kontrasta; stvaranje je shvaćeno kao lični gest, izraz unutrašnjosti, a ujedno i kao manifest public.

Razvijale su se poezija (pjesma s poezijom), narodna opera i simfonijske poeme; klavir je postajao sve važniji, a njegov repertoar je iskorištavao njegove izražajne mogućnosti, dok su se pojavili novi instrumenti poput kontrafagota, engleskog roga, tube i saksofon.

Kompozitori i izvanredna djela

• Ludwig van Beethoven: prelazna figura; Simfonija br. 5 i 9; posvetu Napoleonu iz svoje "Eroice" izbrisao je iz političkih razloga.
• Carl Maria von Weber: ključ njemačke romantične opere (Krivolovac, Oberon).
• Franz Schubert: Lied i simfonija; Nedovršena simfonija, Trout kvintet.
• Frédéric Chopin: Nokturna i poloneze, Op. 53; duša romantičnog klavira.
• Robert Schumann: Dichterliebe, Frauenliebe und Leben; fantazija i lirizam.
• Richard Wagner: Tristan i Izolda, Prsten Nibelunga; revolucija u muzičkoj drami.
• Franz Liszt i Johannes Brahms: od virtuoznosti i simfonijske poeme do postklasičnog simfonizma.

Plastične umjetnosti: slikarstvo i kiparstvo

Romantično slikarstvo oslobodilo je umjetnika zadatka, dalo prednost boji nad crtežom i koristilo svjetlost kao ekspresivno sredstvo; pejzaži su bili ispunjeni simbolizmom kako bi prenijeli sentimentalnu buru subjekta, a savremena historija je stekla dramatika epski.

Po zemlji i pozornici: u Engleskoj je Thomas Girtin promovirao akvarel, a Turner je pejzaž doveo do granica svjetlosti; u Njemačkoj je Caspar David Friedrich uspostavio paradigmu šetača pred beskrajem; u Francuskoj su Hubert Robert i Antoine-Jean Gros pripremili teren za Géricaulta i Eugènea Delacroixa, čija je Sloboda koja vodi narod postala ikona; u Španiji se Goya, vizionarski slikar, kretao prema romantizmu sa slikama snažnim kao uznemirujuće.

I druge geografske regije su vibrirale: john constable U Engleskoj, Carl Spitzweg u Njemačkoj između romantizma i realizma, te, izvan Zapadne Evrope, Thomas Cole u Sjedinjenim Državama, Aleksander Orłowski u Poljskoj i Alexander Andreyevich Ivanov u Rusiji, ostavili su svoje prisustvo vidljivim s nacionalnim akcentima.

U skulpturi, iako je ostao određeni klasični utjecaj, prihvaćen je veći pokret, kjaroskuro i elokvencija koja je ponekad bila pompa; ističu se Jean-Baptiste Carpeaux i François Rude, potonji autor djela Odlazak dobrovoljaca iz 1792. Marseljeza), simbol nacionalnog epa.

Romantična arhitektura

U arhitekturi nije postojao jedinstveni "romantični stil", već eklektični historicizam koji se oslanjao na srednji vijek i druge periode kako bi se razlikovao od neoklasične trezvenosti; prefiksi "neo-" su se širili, s kreativnim reinterpretacijama Gothic, mudejar, barokni ili bizantski.

Katedrale su restaurirane, a nedovršeni srednjovjekovni radovi su završeni; Francuz Eugène Viollet-le-Duc bio je ključna figura u restauraciji baštine. Značajni primjeri uključuju neogotički stil Westminsterske palate (Parlament Ujedinjenog Kraljevstva), opatiju Fonthill u Engleskoj, neo-mudejar stil stanice Sevilla-Plaza de Armas i neobarokni stil palate Alferaki u Rusiji, kao i bavarski dvorac... neuschwanstein.

Ovo formalno oživljavanje koegzistiralo je s tehnikama i materijalima iz industrijske ere, tako da je sjećanje na stilove prošlosti spojeno s modernim građevinskim rješenjima za civilne, vjerske i reprezentativne zgrade, prema njihovom funkcija i kontekst.

Historijski kontekst, ideje i društvenost

Romantizam je odgovorio na iscrpljenost 18. stoljeća kojim je dominiralo prosvjetiteljstvo: vjeri u napredak i razum suprotstavljale su se misterija, emocije i jedinstvenost pojedinca; Rousseau je redefinirao ljudsko biće kao "dobro po prirodi" i popularizirao mit o "plemenitom divljaku", za razliku od nepovjerenja Hobbesovski.

Nacionalizam, koji je već bio proklijao u misli osamnaestog stoljeća, stekao je novi ontološki karakter: ne samo politički princip, već zajednicu sudbine; kada je Napoleon nastojao ujediniti Evropu pod svojim carstvom, mnogi umjetnici, poput Beethoven, reagovali su udaljavanjem od početnog herojskog mita.

Kulturni život se odvijao u okupljanjima i krugovima: u Madridu, El Parnasillo; u Parizu, El Arsenal s ličnostima poput Victora Hugoa i Charlesa Nodiera; a u Rusiji, Društvo Arzamas; ovi prostori su podsticali časopise, estetske kontroverze i cirkulaciju ideja koje su konsolidovale crven romantičan

Obnova jezika, narodnog jezika i estetike

Romantizam je proširio poetski vokabular, učinio metriku fleksibilnijom i miješao registre; revrednovao je nacionalne jezike kao simbole identiteta, promovisao domaću književnost i osporio akademsku uniformnost, kako u poeziji i pozorištu, tako i u didaktici i prozi. maniri.

Schlegelova ideja o "progresivnoj univerzalnoj poeziji" nastojala je ukloniti granice između žanrova i integrirati misao, kritiku i humor; umjetnost je trebala prožimati život, a život je, zauzvrat, hraniti umjetnost, ambiciju koja se kristalizirala u otvorenom, hibridnom i frontera.

Predstavnici po disciplini

Među piscima: Goethe, Schiller, Novalis, Lord Byron, John Keats, Mary Shelley, Victor Hugo, Alexandre Dumas, Edgar Allan Poe, José de Espronceda, Gustavo Adolfo Bécquer, Emily Brontë, Washington Irving, James Fenimore Cooper, Jorge Isaacséré Belle Jose, Este Mármol čine širok i množina.

U plastičnoj umjetnosti: Caspar David Friedrich, William Turner, Théodore Géricault, Eugène Delacroix, Leonardo Alenza, Francisco de Goya, Thomas Girtin, Hubert Robert, Antoine-Jean Gros, Carl Spitzweg, Thomas Cole, Aleksander Orłowski, Alexander Jean-Andreyevich-Bax Care Franço, Franço, Francisco prekretnice.

U muzici: Beethoven, Weber, Schubert, Schumann, Chopin, Wagner, Liszt i Brahms predstavljaju prelaz ka punom romantizmu i njegovoj projekciji. posterior.

Romantično naslijeđe prožima naš savremeni senzibilitet: još uvijek smatramo umjetnost izrazom sebe, divimo se uzvišenom u prirodi, tražimo korijene u folkloru i branimo vlastiti jezik kao kulturni brend; naslijeđe ovog pokreta nastavlja kucati u autorima, djelima i mjestima gdje emocije, mašta i libertad kreativni su nepisani zakon umjetnosti.